Camilla Nyqwist 12 – 18 september
Om mig
Jag började måla sent i livet, är självlärd och målar intuitivt. Är svag för grova texturer och lugna färger. Jag inspireras av råa material från naturen såsom sten och bark, gamla slitna byggnader, murar, betong och patina.
Jag bygger upp en textur med olika material för att sedan jobba vidare med bland annat akryl och flytande pigment, lager på lager. Varje målning byggs stegvis. Det blir många moment med torktid där emellan. När målningen känns skön att vila ögonen på och känslan är den rätta är jag nöjd och då är också målningen klar.
Utbildning
Självlärd och ett par onlinekurser för inspiration, nya idéer och tekniker.
Utställningar
2021 Galleri Hg i Gamla stan, Stockholm
2021 Don Felice, Kvarnholmen, Stockholm
2022 Galleri Hg i Gamla stan, Stockholm
2023 Galleri Hg i Gamla stan, Stockholm
After work: Fredag 12 september 16–19
Vernissage: Lördag 13 september 12–18
Övriga öppettider: Sön 12–18, mån stängt, tis–ons 12–18, tor 12–15



Fem uttryck i ett galleri, 20 – 24 september
Vi fem
Våra möten som medlemmar i Målargruppen Maria gav idén om gemensam utställning hos vår granne, Galleri Bellman. Nu är det dags – för andra gången.
Anne-Marie Nenzell, akvarell
”Konsten är att få en betraktare att stanna till nyfiken på det som inte ord kan uttrycka”.
Britta Westman, linoljefärg på duk
”Måleri för mig är att leka och att kämpa. Bygga upp, riva ner och bygga upp igen. Ett samtal mellan den som skapar och den som ser”
Elena Sahlin, olja och akvarell
Naturen ger mig inspirationen och lusten att måla. Motivet blir därför oftast ett landskap där färgerna får spela en överordnad roll. I akvarell eller olja, akvarell därför att den är så oförutsägbar och olja för alla underbara färgblandningar.
Marika Tell, div papperstyper, foto och collage
”Jag har i mina bidrag till utställningen arbetat med att förvandla personliga brev/minnen/foton. De har metamorfoserats för att försöka fånga en återspegling av dess innehåll och budskap”
Lena McBride, olja
”Uttrycker mig med färg och form i olja. Äntligen, fritt och utmanande efter ett långt arbetsliv som Art Director”
Vernissage: Lördagen den 20 september 12-18
Övriga öppettider: Alla dagar 12-18
Finissage: onsdag 24 september 12-18





Catarina Kent, Åsa Öhrn, Liten Falkeholm och Helena Oddbjörn 28 juni – 30 juli
Åsa Öhrn arbetar med måleri, teckning, skulptur och video, ofta utifrån personliga upplevelser och samtida fenomen. I sin konst utforskar hon teman som sjukdom, konsthistoria, sociala medier och tid. Hon arbetar både projekt- och processbaserat och är även verksam som sångerska och bildpedagog. Just nu är hon aktuell med utställningen Ett litet rum.
Catarina Kent är fotograf, designer och konstnär med bakgrund i modedesign och textilkonst. Sedan 2010 har fotografi blivit hennes huvudsakliga uttrycksform, ofta med motiv från resor världen över. Hon arbetar digitalt med noggrann efterbearbetning men förändrar aldrig motivets ursprungliga innehåll. Hennes bilder fångar essensen i människor, djur och landskap.
Liten Falkeholm Bildvärlden handlar om DET STORA I DET LILLA. Ett liv där kameror inte fanns utan bara ett slags nu. Hon flyttade som ung till Stockholm för att gå på konstskolor, GRUNDSKOLAN FÖR KONSTNÄRLIG UTBILDNING och PERNBYS MÅLARSKOLA.
Sen tog musiken över: Eldkvarn, Tant Strul, Dom Orena och Svart Smultron. Hon är två gånger invald i Swedish Music Hall of Fame.
Helena Oddbjörn har under sitt arbetsliv jobbat som grafisk formgivare, AD, projektledare. Numera är hennes uttryck fotografering och målar med ljus, helst i studio. Hon är tillsammans med Sture Hansson ägare av Galleri Bellman.
Vi kommer inte att vara på plats under alla dagar. Ta kontakt med någon av oss Helena 0708 293706, Catarina 0705 581521 eller Åsa 0707 67 44 01 om du vill titta närmare på utställningen.
Vernissage: 28 juni från kl 16
Punkafton: 10 juli med författarna och musikerna.
Nike Markelius, Arne Wickander, Bosse Löthén och Fred Asp. Samtalet börjar kl 18.30, galleriet öppnar kl 17
Finissage: 30 juli från kl 17
HÅLL UTKIK PÅ HEMSIDAN ELLER EVENEMANG PÅ FB, DET KAN HÄNDA FLER ROLIGA EVENT.



Emma Christoff, Kim Asklund och Mathilda Östman 14 – 19 juni
Kroppen talar
En utställning om kroppen som talar och uttrycker känslor, tankar, upplevelser och erfarenheter på olika sätt genom tre olika konstnärer. Det är Mathilda, Emma och Kim som ställer ut på Galleri Bellman nära slussen.
Mathilda Visar ’Självporträtt. Vi väver tillsammans in i friheten’ Sårbarhet kan vara svårt att visa. Att få uttrycka den i konst är för mig ett meditativt sätt att manifestera och integrera min berättelse. Målandet flödar naturligt och ger mig så mycket. Tacksam. Jag målar med hjärta och själ och hoppas att det på något sätt kan inspirera dig till att också kanalisera ditt inre i ett kreativt uttryck. Din berättelse är viktig och meningsfull. In prayer.
Emma Jag har målat till och från sen jag var barn. Min första tavla var en blå ängel som jag målade med min mormor när jag va ca 9/10 år. Det gav mig mycket ro och koncentration. Måleri har varit som meditation för mig, ett sätt att uttrycka mig själv på och utveckla seende. Jag gillar att måla kroppar. Gärna vackert naket eller natur och djur. Har utgått ifrån mig själv för att representera känslor, tankar och upplevelser genom en realistisk, surrealistisk eller abstrakt omgivning. Mina tavlor berättar en historia. Från mörker till mer ljus. Men det är inte bara mörkt i mörkret och inte bara ljust i ljuset. Jag försöker ha en god läkningsresa i mitt liv och konsten uttrycker detta. Det är en pågående process med perspektiv och tankar som förändras och speglas i konsten. Jag vill växa med mig själv i min konst, och är väldigt öppen och Naken i den. Det handlar en del om mental ohälsa och läkning/återhämtning i det.
Kim I en fragmentarisk tillvaro där alla bitar ska falla på plats, finner jag ett lugn och ett givande fokus i mitt skapande. Med inspiration ifrån drömmar och minnen väver jag in naiva scenerier med verkliga minnen som kan upplevas som en alternativ verklighet. Jag arbetar med måleri, installation och ljud eller en kombination av dessa. Materialet kan egentligen bestå av vad som helst, det är kontexten som ger materialet dess uttryck och mening.
Vernissage: Lördag 14 juni 15-18
Övriga öppettider Söndag – onsdag 12-18, Torsdag 12-15

Karl Roland Schröter, postumt 6 – 10 juni
”Der Zweck tötet die Kunst – Syftet dödar konsten”
Välkommen till en minnesutställning tillägnad Karl Roland Schröter – konstnär, fotograf, samhällsberättare och Bagarmossens egen skildrare.
Roland föddes 10 oktober 1951 i Leipzig, flydde till väst som barn. 1968 flyttade han till Sverige, redan då med ett stort intresse för fotografi.
Från 1973 följde han livet i Bagarmossen – ibland rått, ibland ömsint – alltid med ärlighet och närvaro. Han fotade de utslagna, de osynliga men också skönheten i det vardagliga. Med stark konstnärlig integritet förblev Roland ickekommersiell. Hans konstnärsskap sträckte sig från porträtt till collage, stilleben och montage. Kolorerade fotografier var något han tyckte mycket om, han målade också i akryl och olja.
Han skapade i tysthet, lekfullt och målmedvetet, från stilla betraktelser till stark samhällskommentarer. Många av hans verk har aldrig visats förrän nu. Roland var autodidakt och ständigt skapande, nya bilder, nya projekt, nya utställningar.
Roland gick bort den 14 maj år 2024 i sitt hem i Bagis.
Denna utställning blir en sammanställning till minne av Roland, en blandning av verk som ingår i redan färdiga utställningar, detta för att kunna visa på en variation av stilar. Det kommer finnas möjlighet att bläddra i hans privata album samt ta del av utkast till planerade projekt.
Vi vill bjuda in alla som kände Roland, inspirerats av honom, passerat honom i Bagis eller bara ville lära känna hans blick. Kanske tagit en o annan öl på krogen. Han är saknad – men hans bilder lever vidare.
1976 hade Roland sin första fotoutställning på Moderna Museet i Stockholm, Fotografisk Vårsalong. Därefter följde flertalet utställningar i Sverige. Han ställde även ut i Köpenhamn, Paris och flera städer i Tyskland. Roland har haft ett 30-tal separatutställningar samt också samarbetat med bildagenturer i Sverige, Danmark, Norge, USA och Japan. Från 1985 var han medlem i Bildhuset och ingick i reklamgruppen, där han var utställningskommissarie för ett 90-tal utställningar med bildhusets egna fotografer.
Roland har också samarbetat med flera tidskrifter såsom ETC, Foto, Galago och finska Valokuva.
Han är representerad på:
– Moderna Museet och Galleri Camera Obscura i Stockholm
– Fotograficentrum i Uppsala och
– Det Kongelige Bibliotek i Köpenhamn.
Han har även tilldelats flera stipendier och konstnärsbidrag.
Vernissage: Fre 6 juni 14-21
Övriga öppettider: Lör – tis 12-18


