AnnMari Löf och Merja Lundquist, två konstnärer från Linköping, 16-22 september.
AnnMari Löf
Det kommer att visas akvarell och gouache från senaste året. AnnMari har arbetat med och undervisat i akvarellmåleri under många år och är fortfarande fascinerad av pigmentens möjligheter i vattenflödet. Gouachen är en nyare erfarenhet som ger helt andra möjligheter med sin mer
täckande karaktär. www.annmarilof.se
Merja Lundquist
Tidigare arbetat som glasmästare och med blyinfattningar. Renovering av kyrkfönster och egen design, även drivit eget galleri. Nu arbetar jag som målare, skulptör och grafiker. Blandar tekniker olja, gouache,akryl, grafik, i collage eller var för sig, i stort och i smått. Färgstarkt eller sparsmakat.
Ett växelvis samarbete mellan inre och yttre världar. Har under de senaste 2 åren arbetat med en serie målningar ”Sekvenser från Karelen” Pågående utställning på Galleri Magnifik i Linköping.
Vernissage: Fredag 16 september 12-20
Övriga öppet: Lördag 17 september – Onsdag 21 september 12-18, Torsdag 22 september 12-14
Med själ och hjärta 10–13 september
Annika Eliasson
Mitt konstnärskap omfattas av målningar I akvarell, akryl eller olja samt illustrationer av barnböcker. Motiven i mitt måleri finns ofta i gränslandet mellan fantasi och verklighet. Inspiration hämtar jag oftast från naturen, det kan vara en liten snigel, en vacker svamp eller tranorna som flyttar söderut.
Sen börjar det roliga när jag “skruvar” till och fyller på med lite fantasi där jag känner att det finns utrymme att skapa något oväntat. Ofta får mina figurer både ”själ och hjärta” under arbetets gång, så varje tavla bär sin egen lilla saga.
Jag vill att mina motiv ska locka fram en tanke, saga och väcka fantasin hos betraktaren.
Vernissage: Lördag 10 september kl 12–19
Övriga öppettider: Söndag – tisdag kl 12–18
Välkommen att titta in på min hemsida eller följa mej på FB/Instagram.
Hemsida: https://artbyannika.se/
https://www.facebook.com/artbyannikasweden
https://www.instagram.com/annikaaeliasson/
Visar Ulaj – Fossilserien 2–8 september
Fossiler-serien
Dessa konstverk är rester och spår av olika ögonblick som jag fångat någonstans i världen under de senaste åren. Triviala och viktiga ögonblick som jag genom konsten vill bevara på mitt sätt, precis som djur och växter bevarats som fossiler under jordens historia.
Människor som väntar på ett försenat flyg på Montréals internationella flygplats. Tjejen som sitter på trappan en fredagskväll och knyter sina sandaler. Mannen med jättehörlurar som stod där när tunnelbanedörrarna öppnas vid Slussen en tisdagsmorgon. Eller det unga paret som fastnade i en lång kyss på perrongen bara två meter ifrån tåget. Det är vad min konst handlar om. Själva uttrycket fångar jag under de första 90 sekunderna med några linjer, i ett par kvadratcentimeter på mitt block. Resten är ett systematiskt arbete som görs hemma i 10 steg, där jag applicerar mina erfarenheter inom design, process och teknik för att uppnå slutresultatet. Jag har utvecklat en egen teknik för att skapa relief i Akryl för att ge tavlan en till dimension, så att man bokstavligen kan känna på konsten och blunda.
Min (konst)resa
Började som illustratör och satirtecknare i början av 90 talet. En intensiv resa med utställningar, publikationer, priser, tidnings- och skivomslag mm. Jag avrundade det kapitlet med en egen utställning på Kulturhuset/Serieteket, år 1999. Efter det bytte jag bana, och gick mer åt design och kommunikation med fokus på digitala tjänster.
Från barnsben har behovet av att rita förföljt mig. Jag måste bara rita, rita, rita för att kunna hitta ro, för att få ut det jag tar in. Jag ritar även när jag sitter i viktiga möten, där stora beslut fattas. Ritar medan jag kollar på film, ligger på stranden, väntar på barnen eller sitter på pendeln. Ritar på kaffekoppar, stenar jag hittar på stranden och även på alla de olika adaptrarna som Apple har tvingat in i min vardag. Helt enkelt överallt och hela tiden, men ändå minns jag inte att jag någonsin gjorde ett medvetet val. It was always there!
En del av min konst hittar ni på Instagram, @visarti
Vernissage: Fredag 2 september kl 17–21 och lördag 3 september kl 14–18
Övriga öppettider: Söndag–onsdag kl 12–19, Torsdag kl 12–15
Bland ögonblick och mellanrum 26 augusti–1 september
Charlotte Falk
Jag vill jag bidra till mer färg i livet, väcka tankar och känslor. Mina målningar är färgstarka,
målade i akryl med händer roller eller pensel. Resultatet är mitt uttryck av det jag möter och
upplever i livet, med inspiration från naturen och möten med människor och kulturer.
Målningen har något att säga, vad det är ligger i betraktarens öga. ”It is very emotional
spreading of her work, they make you feel uplifted. These multi dimensional windows
into the soul are truly beautiful and calming to the viewer”. Rudy Gutierras professor
and artcritic, New York.
Medlem i Svenska konstnärsförbundet och har glädjen att ställa ut runt om i Sverige, i
Europa och USA.
Med titeln på utställningen vill jag uppmärksamma värdet av ögonblick och mellanrum i
konsten och i tillvaron. Utan mellanrum kan vi inte urskilja det som finns att se.
Att sitta still se, betrakta och vänta in nästa steg, nästa ögonblick är en viktig del i mitt
måleri. De flesta målningarna är skapade under pandemin, mellan Biennalen i Florens
hösten 2019 och utställningen på Metropolitan Museum i Tokyo som nu blir av efter två års
väntan. En tid av ofrivilligt mellanrum för konst- och kulturmöten bland mycket annat. Men
kanske också ett utrymme att få syn på värden och vackra ögonblick i livet som vi inte hunnit
se eller tagit för givna.
Det är så härligt att ställa ut i Stockholm igen och kunna möta mina besökare.
Varmt välkommen!
Charlotte Falk
Vernissage Fredag 26 augusti 16–19 och lördag 27 augusti 12–18
Öppettider Söndag, tisdag, onsdag 12–18, torsdag 12–15
www.charlottefalk.se
https://www.instagram.com/artbycharlottefalk/
Minnesutställning Erland Törngren 19–24 august
Erland Törngren
beskriver hur han målar, hämtat ur hans ”Min målarbok”, som utkom 2018.
Ofta vet jag inte vad jag ska måla, jag lägger på färg och den ena färgen får ge den andra. Så
småningom börjar målningen svara på mina infall och inviter. Det kan ta tid men ibland går det
snabbt och impulsivt. På det viset utvecklas ett samspel mellan mig och målningen som i bästa fall
slutar med att vi är överens. Jag avbildar inte. Jag gör bilder. Vad målningen föreställer är inte så viktigt. Konst, musik eller natur föreställer inte något.
Kerstin Törngren Lind
Jag formar leran för hand. Rullar den i längder och fogar ihop dem till kärl. Så får krukan avtryck av handens arbete. Krukan får bli bärare eller kropp för allehanda djur och människor. Sedan bränns föremålen i den japanska tekniken raku.
Förvernissage fredagen den 19 augusti kl 16–19
Vernissage lördagen den 20 augusti kl 12–18
Öppettider övriga dagar kl 12–18
